Escritura y performance. Por Una Fiesta Salvaje

En gramática, un colectivo es un nombre que representa a una colección. Esto es: un número multiplicado de elementos que se unen en un grupo caracterizado por un rasgo común. Esto es: el punto preciso donde converge una búsqueda, algo así como enterrar las manos en la tierra tanteando una cosmogonía o crear juntes un catálogo de nubes. Esta colección no pretende ser tanto una sistematización archivística como una recolección de afectos.

Desde sus orígenes, la poesía y la materia han estado íntimamente ligadas. No hay un hacer poético que no sea, al mismo tiempo, un hacer del cuerpo. La poesía es una bisagra que impide atomizar la experiencia humana y la experiencia interespecie en la que convergen y viven en presente múltiples temporalidades.

Todos los libros que componen esta colección han transitado el adentro y el afuera de la comunidad expandida que es Una fiesta salvaje. Son libros que han sido leídos en voz alta, prestados, citados, manoseados, encontrados y reencontrados. Estos libros han sido importantes para nosotres. Todos contienen dentro de sí mundos posibles y formas de hacer futuro. En todos habita el asombro de la palabra recién nacida, o del verbo que acabamos de descubrir que puede decir otra cosa. También palpita el deseo de hacer política de y con el lenguaje. Estos libros son el secreto compartido que une a una comunidad porque no queremos ir más que hasta el fondo.

Una fiesta salvaje es un grupo de estudio y creación que investiga las posibilidades (y las limitaciones) de la escritura performativa. Es un colectivo abierto en el que sus miembros invitan a otras personas a unirse para pensar, performar, o diseñar una acción alrededor de un tema en particular. 

Raquel G. Ibáñez es artista y curadora. Licenciada en Bellas Artes por la UCM,  ha desarrollado proyectos para distintas instituciones y espacios como CA2M, MNCARS, Azkuna Zentroa, Matadero Madrid, La Casa Encendida, MACBA, TEA Tenerife, Hangar, hablarenarte, MIAC Lanzarote, Can Felipa, CentroCentro, Tsonami Arte Sonoro, CCESantiago,  GAM - Centro Cultural Gabriela Mistral, Fundación Cerezales o Supermarket Art Fair Stockholm, entre otros. De manera colectiva, es cofundadora de El Banquete y la plataforma de música electrónica y experimental Possible Others.  Actualmente es miembro de Una fiesta salvaje. Cuenta con textos en publicaciones de la Fundación Pedro Cabrera, Ediciones Asimétricas, Fundación Montemadrid, Tabacalera Promoción del Arte y la galería Sabrina Amrani, entre otros. En 2023 publicó el libro Granate, editado por Solar Acción Cultural. Ha obtenido distintas becas y premios como las Ayudas Injuve Creación Joven 2017 y 2020, Ayudas a la Creación de la Comunidad de Madrid 2019, Getxoarte escénicas 2019, Inéditos 2020, Circuitos Artes Plásticas 2021, Premi Miquel Casablancas 2021, Artistas en Residencia LCE / MACBA 2021 y la Ayuda a la creación y movilidad 2022/2023 del Ayuntamiento de Madrid.

Alba Lara Granero es escritora. Estudió Filología Hispánica en la Universidad Complutense de Madrid. Hizo el MFA de escritura de la Universidad de Iowa, donde conoció a algunas de las mejores personas del mundo (ahora salvajes). Sus ensayos han sido publicados en Iowa Literaria, Literal Magazine, El País, El Estado Mental y otras revistas. Actualmente escribe su tesis doctoral sobre el tratamiento del cuerpo, los sentidos y la salud en textos de autoría femenina de la Iberia premoderna en la Universidad de Brown. Su obra colectiva “Lost in Translation”, con Vaishnavi Mahendran, Maria Victoria Taborelli y Sophia Petros fue galardonado con el Dorner Prize 2020 de la Rhode Island School of Design.

Helena Mariño es poeta y traductora. Se licenció en Derecho y Ciencias Políticas por la Universidad Autónoma de Madrid y en Literatura Comparada por la Complutense. Es Master of Fine Arts por la Universidad de Iowa. Su práctica explora los lugares de encuentro entre distintos formatos y lenguajes, las escrituras postautónomas, el archivo y las narrativas invisibilizadas. Sus textos y poemas han aparecido en Into de Void Magazine, The Doctor T. J. Eckleburg Review, The American Journal of Poetry, GFT Press Magazine, The Platform Review, Revista Barcarola y Guacamayo, entre otros. Ha llevado sus activaciones escénicas y performances a La Casa Encendida, el Teatro del Barrio, el Museo Reina Sofía, el festival Marpoética, el festival Nudo, La Noche de los Libros, El Teatro del Barrio y Ex-límite, entre otros. Es autora del poemario este frío no es nuestro (Entropía Ediciones, 2019) y los bañistas (RIL, 2022). Ha traducido el poemario The January Children, de Safia Elhillo (Visor Libros, 2022). También es creadora de la performance "esta línea es un espacio recíproco de intercambio", que recibió las Ayudas a la Creación de la Comunidad de Madrid 2023. Es editora de poesía y traductora en Thalamus Magazine y forma parte del colectivo de investigación y creación Una fiesta salvaje. 

Emilio Papamija es investigador, pedagogo, creador y activista trans antirracista decolonial, experto en estética y maestro en género, media y cultura de Goldsmiths, University of London. Actualmente es director de investigación y de representación trans en ODA, el Observatorio de la Diversidad en los Medios Audiovisuales, en donde lidera el proceso de realización de un informe anual que evalúa las narrativas de los personajes LGBTIAQ+, racializados, con discapacidad y con cuerpos no hegemónicos que se proyectan en la ficción española, con el propósito de impulsar un cambio social y cultural. Además, en paralelo, ha seguido líneas de investigación artísticas bio transfeministas junto a aniara Rodado en el centro cultural Antre Peaux en Bourges-Francia. También participa en consultoría de políticas de género para diferentes campañas políticas en Colombia (entre las que destaca la primera candidatura presidencial de Gustavo Petro (2018) y la campaña política para la primera mujer senadora indígena electa en Colombia, Aida Quilcué (2021).